不知你有过这种感受没有，当你身处众书之中，当手触摸到一本书时，若是这本书的质感轻重都恰到好处，我们心里便会欢喜不已。
毫无疑问，最美的书是指书籍的设计美。它是文本经过设计后所表现出的，既能表达文本内涵又超越文本的神形兼备的形式美。这种形式美还包含了质料的选用、印刷工艺选择及印刷质量、装订技术的完成度等等。显然，在满足以上条件后，最美的书之形式完全可以丰富多彩，它可以是任何样子。
既然是“合集”，就要背负介绍“最美的书”们的。如何淋漓尽致地将每一本“最美的书”的个性与特点展现出来？如何把信息的传达做到尽可能的详细又恰到好处，让“合集”诗意地阅读？
《2016最美的书》与《2015荷兰最美的书》均是出色的“最美的书”合集， 它们的编辑设计思与特点值得细细品味与欣赏。
“最美的书”合集封面一贯走朴素线，大多只有一个书名，甚至，《2013最美的书》封面就是个灰板。封面的简洁能够突出内文编辑设计带来的丰富视觉呈现，这是整体节奏的需要，同时激发读者的好奇心。
内文编辑思由分到总，分为六个部分：每本书的封面材料与装订方式；图片特点；内文版式设计；字体展示；内文纸样和最后每本书的整体介绍。
在前面五个分目录中，设计师抹去每本书的书名，用数字依次对25本书进行编号。以数字替代书名，并加以详细的信息陈列，这使每个分目录本身不仅是简洁直观的图表和可供检索的条目，同时也是阅读节奏的调节。
目录3之后，编号16的最美的书。这部分图片有带裁切线和不带裁切线的（出血），通过这种形式可知设计师运用原大的概念来展现内文版式。
目录 5：这部分用每本书的内文纸做成了一本小，不同的纸上记录着对应的纸张名称、克数与供应商。且这本可从书中抽出来，作为纸样使用。能让读者真切的感受纸的质感与温度。让这本小完美地嵌入整本书的工艺也令人赞赏。
全书的最后一部分对每本最美的书进行了完整的介绍，一个跨页清晰又具体地展现每一本书的所有信息。这样的阅读感受，就像仔细分析了拼图的每个部分，终于看到了原图一样。读者还可以通过左下角的页码找到每本书在前五个部分中的相应内容。
《2016最美的书》以拆分的编辑设计思，根据书籍设计的五个要素（封面材料、工艺与装订方式；图片；内文版式；字体和内文纸张），把每本书的内容分别提取出来，让读者对这25本书先有一个具体而局部的认知，再完整地介绍每一本书，富有逻辑的美感。它完全满足我们对一本合集的期待与认知，又超乎我们的意料，给予我们许多阅读与思考的乐趣。也正是因为它自身功能性的满足，造就了它的之美，这种美无需增添装饰与更多的设计元素。
推荐阅读：最美的书合集向来贯穿着的编辑思，然而在这的内核之外，它的表现形式却很丰富多彩，感兴趣的朋友们可以阅读往年最美的书合集。
区别于最美的书合集一贯采用的编辑设计思，《2015荷兰最美的书》是设计者对于设计内容的演绎，这本合集最大的特点是：我（伊玛·布）设计的“最美的书”的合集不是“最美的书”合集本身，而是我（伊玛·布）对“最美的书”的合集的看法。
《2015荷兰最美的书》以平装的方式，用薄薄的内文纸对折而形成了封面。封面上的书名也与众不同：Book Manifesto（《书籍宣言》）。 在纸张的运用上，封面材料和内文用纸一致，均为一种轻、薄、透的纸张。这种纸的特点极大地影响了整体设计，决定了整本书的气质。
因为纸张很透，所以主体的文字信息主要印在正面（奇数页），背面（偶数页）不印大量文字。其次，整本书只用黑色印刷，也部分出于纸张的考虑。
每本书的介绍均占了4p，内容主要分为三个部分：每本书的设计说明；具体参数的陈列（包括作者、编辑、语言等）；一张固定拍摄角度的书影。体例虽不复杂，但页码的，设计说明中重点文字下的横线，字体选用与灰度的对比等细节均能显示出设计师的细腻与周到。
与《2016最美的书》不同，本书的图片较少，每本书只有一张跨页与单黑印刷的内文书影。读者满心期待的最美的书的封面、内文版式、图片、字体等内容，在这本书里都被大幅度省略。但读者也将获得一种超越的美妙新奇的阅读感受——每一张跨页的书影都以同样的角度拍摄与放置，平摊着的内文图片搭配薄而透的纸张，营造出一种静谧而朦胧的氛围，似乎最美的书就近在眼前。每一次翻页既是在翻动这本合集，又像是在翻看其中每一本最美的书！细心的读者还能从这唯一的图片里看出更多信息：书脊的形态，封面的材料与装订方式。
独特的纸张、别出心裁的内文编排，黑白双色的运用，所有这些特质放在一起，构成这本书特别的气质。它纯粹、内敛、沉稳又不乏，是想象力与创造力的完美结合，是一本让读者的书。
无论更多一点，还是感性更多一点，来自与荷兰的这两本设计风格截然不同的合集都是文本内容、设计与制作的完美结合，有着纸质书令人眷恋的物质性，呈现了书之为物的魅力与无限可能。
在《荷兰2015最美的书》的结尾，伊玛·布附上了她在自己的作品集《The Architecture of the Book》上发表的名为“书籍的幸存或书籍的复兴（The Survival of the Book or The Renaissance of the Book）”的文章。这篇文章即是书籍之宣言，它讲述了纸质书无可替代的物质性，并指明在与纸质书竞争的今天，书籍设计师的角色必须发生转变。书籍设计师绝不能仅仅被动地去设计，而应作为文字图片的编辑者和导演，更深地去挖掘纸质书籍的本质。
“我们对纸张、墨香的眷恋，绝不是一种怀旧或不合时宜的感情用事。纸质书是我们传统、文化以及共享的知识与智慧的基底和组成部分。”
推荐：